Que vous recherchiez un illustrateur avec qui faire équipe ou que vous souhaitiez une dose de visuels pour vous inspirer, quel est le meilleur endroit pour chercher ? Le répertoire de l’illustration bien sûr.

Site compagnon du célèbre livre Directory of Illustration, publié au début de chaque année, il présente des milliers d’illustrations provenant de centaines des meilleurs illustrateurs travaillant aujourd’hui. Et cela facilite la recherche, la référence et la connexion avec certains des artistes les plus talentueux au monde aujourd’hui.

Pour vous mettre en appétit, j’ai sélectionné 30 illustrateurs, y compris des visages frais et familiers, dont je prévois qu’ils devraient faire sensation en 2021. Continuez à lire cette article pour découvrir l’inspiration de certains artistes vraiment impressionnants.

Helen Green

Avec Facebook, Warner Music et The Guardian parmi ses clients, Helen Green est très appréciée pour sa capacité à capturer non seulement une ressemblance photographique dans ses portraits, mais aussi la personnalité et la vie de ses sujets. Travaillant dans une gamme de médias mixtes, elle transmet une histoire et un sentiment de plaisir dans tout ce qu’elle crée. Son portrait émouvant de David Bowie est notre préféré. Helen est représentée par Folio à Londres.

Paul Davey

Paul Davey est un illustrateur basé à Miami qui a grandi à Manchester, en Jamaïque. Il est également connu sous le nom de Mattahan, qui est basé sur la prononciation patois de Matterhorn, une marque de cigarettes populaire dans son pays d’origine. Représenté par Shannon Associates, Paul est complètement autodidacte et son travail s’inspire à la fois du surréalisme et de la bande dessinée.

Lulu Dubreuil

Lulu Dubreuil travaille de manière indépendante en tant qu’illustratrice et graphiste depuis plus de 15 ans. Toutes ses œuvres sont réalisées avec du vecteur. Lulu a étudié le design industriel à l’École de design Nantes Atlantique et depuis l’obtention de son diplôme, elle a vécu partout des États-Unis à la Hongrie en passant par le Royaume-Uni. Aujourd’hui, elle s’est réinstallée dans son pays d’origine, la France. Lulu est représentée par Mendola Artists.

Thomas Ehretsmann

Le travail primé de l’illustrateur français Thomas Ehretsmann a été présenté dans le New Yorker, Rolling Stone, Elle Magazine et de nombreux livres et revues européens et américains. Travaillant principalement à l’acrylique sur papier, son art a également été exposé à la Galerie L’oeil du Prince à Paris et à la Galerie Brulée à Strasbourg. Il est représenté par Richard Solomon.

Jennifer Dionisio

Représentée par Début Art, Jennifer Dionisio est une illustratrice canadienne indépendante basée à Londres. Elle a étudié l’illustration à la London Metropolitan University et crée aujourd’hui des dessins détaillés au crayon et à l’encre, qu’elle colore et manipule ensuite numériquement. Son esthétique vintage distincte est inspirée de sa vaste collection d’images et d’éphémères du début au milieu du siècle. Influencée par le film noir, le pulp mystery et la science-fiction, Jennifer conçoit des compositions atmosphériques aux profondeurs cachées qui se révèlent différemment à chaque passage.

Paige Weber

Paige Weber est une illustratrice indépendante probablement mieux connue pour ses portraits picturaux d’animaux et de personnes, et ses réimaginations graphiques d’enseignes au néon vintage autrefois vibrantes à travers sa marque, Gumption. Paige a obtenu un BFA en design graphique à la Boise State University en 2008 et une maîtrise en illustration à l’Academy of Art University en 2018. Elle vit et travaille actuellement à Pocatello, Idaho.

Olivia Waller

Représentée par Folio à Londres, Olivia Waller est une illustratrice et graveuse basée à Brighton. Elle combine des éléments de collage, de dessin et de gravure dans son travail pour représenter des scènes de personnages frappants et des célébrations de femmes. Avec son expérience en gravure, ses textures et ses techniques rendent son style unique, mais toujours commercial pour des clients éditoriaux, de marque et de publicité tels qu’Airbnb, Washington Post, Stylist et M&S.

Arden von Haeger

Président associé de l’illustration et professeur au Savannah College of Art and Design de Nashville, le travail d’Arden von Haeger fusionne la couleur et l’éclairage pour faire bouger le spectateur à travers un récit d’émotion et de narration. Chaque personnage et élément est méticuleusement placé avec une intention délibérée, invitant chaque observateur à partager son parcours personnel.

Jonathan Bruns

Jonathan Bruns est un illustrateur et graphiste de la région de Washington DC. Son travail combine des éléments traditionnels et numériques avec un accent sur le sport et le divertissement et présente des illustrations d’action dynamiques et des portraits intimes. Il a travaillé avec plusieurs franchises et magazines sportifs.

Tofunmi Yosola

Tofunmi Yosola est une illustratrice et artiste à plein temps basée en Angleterre. Elle utilise des lignes fantaisistes et des couleurs vives pour donner vie à des visions à la fois dans ses projets personnels et dans son travail client, qui se déroule dans les secteurs de la rédaction, du commercial et de l’édition.

Jason Seiler

Jason Seiler est un artiste basé à Chicago dont les illustrations et les peintures ont été présentées comme couvertures et pièces d’intérieur pour des magazines, des livres, des affiches, des films, des timbres, des couvertures d’albums et plus encore. Il vient de faire la couverture de la personne de l’année du magazine TIME . Jason est également professeur d’art chez Schoolism.com, l’école d’art en ligne créée par Imaginism Studios. Jason est représenté par Richard Solomon.

Anna Mill

Anna Mill est une artiste, designer et auteur primée basée à Londres, représentée par Début Art. Diplômée de la Bartlett School of Architecture en 2008, sa formation en architecture informe une grande partie de son travail d’illustration, apportant la précision du dessin technique traditionnel et des techniques de perspective à des scènes narratives avec une riche complexité spatiale et atmosphérique. Nous aimons la façon dont Anna travaille de petites histoires dans chaque scène, ajoutant des détails et des gestes à la composition générale. Son premier livre Square Eyes, avec le co-auteur Luke Jones, a été publié en 2018 par Jonathan Cape.

Max Loeffler

Représenté par Début Art, Max Loeffler est né en Allemagne rurale en 1989 et a commencé à illustrer de nombreuses œuvres d’art d’albums pour des groupes de punk et de métal après avoir fait ses devoirs. Après avoir obtenu son diplôme en design graphique à la Hochschule Darmstadt en 2017, il a commencé à travailler comme pigiste avec des clients renommés comme The New Yorker, The New York Times, Adidas et Google.

Il aime toujours créer des œuvres d’art pour des groupes. Influencé par les surréalistes classiques ainsi que par les couvertures de livres de science-fiction rétro, il aime regarder sous la surface des traductions visuelles individuelles, ajoutant du sens et de la place pour l’inférence en enveloppant ses illustrations dans l’atmosphère dense d’un surréaliste et mélancolique. univers parallèle.

Xuetong Wang

Travaillant à travers des campagnes d’emballage, éditoriales et publicitaires, le travail de Xuetong Wang est plein de charme et de sophistication. Avec ses textures et ses choix de couleurs astucieux, l’œuvre s’accorde bien avec la typographie mais aussi dans le contexte d’un cadre plus ludique et de caractère. Ses clients jusqu’à présent incluent Google Android, The Travellers Magazine et Zeiss. Xuetong est représenté par Folio.

Alan Berry Rhys

Le graphiste et illustrateur Alan Berry Rhys est basé à Buenos Aires, en Argentine, où il est professeur à l’Université de Buenos Aires depuis huit ans. Représentée par Début Art, la publicité graphique vintage inspire son travail ainsi que l’impression low-fi. «Ce sont les erreurs et les limites qui donnent à mon travail une caractéristique distinctive», dit-il. Il a également une passion pour le lettrage et la typographie. «À la recherche de l’inspiration d’une vie plus simple, j’explore les modes de vie de l’artisanat», ajoute-t-il.

Aysha Tengiz

Aysha Tengiz est une illustratrice, designer et animatrice basée à Londres. Elle est connue pour son travail ludique et coloré pour des clients tels que le New York Times, le King’s College de Londres et le Washington Post. Elle associe également l’illustration aux textiles pour créer des tricots vendus dans des magasins indépendants et sur son propre site Web.

Gordon Rowe

Gordon Rowe est un illustrateur indépendant né à Toronto et un designer représenté par Shannon Associates. Son travail s’inspire des dessins animés et des films de son enfance lorsqu’il passait ses premières années à réaliser des bandes dessinées et des dessins pour des amis. Depuis, il a élargi sa gamme artistique à la peinture numérique, à l’acrylique, à la gouache, au portrait et au dessin vivant. Ces jours-ci, il illustre et dirige l’art pour plusieurs clients de haut niveau dans l’industrie de la musique. Certaines de ses passions incluent la culture hip hop, le jazz et le cinéma.

John Jay Cabuay

Représenté par Rapp Art, John Jay Cabuay est un illustrateur basé à New York. Ses illustrations ont orné les couvertures de journaux, de magazines et de vestes de livres du monde entier. Diplômé du Fashion Institute of Technology, il estime que «apprendre à puiser dans le modèle» l’a aidé à évoluer dans différentes directions et lui a donné l’opportunité de mettre en valeur ses compétences sur différents marchés et différents continents, du Japon à l’Afrique du Sud. Il a récemment été présenté dans un livre de Taschen intitulé «100 illustrateurs», un livre sur les 100 illustrateurs importants du monde entier.

Eglé Kazdailyte

Initialement formé en tant qu’architecte, Egle Kazdailyte travaille aujourd’hui comme graphiste, illustrateur et peintre. Vivant entre l’Espagne et Londres, ses clients vont de noms bien établis comme The Guardian à des startups à succès telles que Lyst. Elle est représentée par Agency Rush.

Cassandra Fountaine

Cassandra Fountaine est une illustratrice indépendante qui aime aussi le lettrage à la main. Ils fonctionnent principalement numériquement en utilisant des couleurs vives et des formes plates. Cassandra a obtenu un BFA en illustration du Pratt Institute de Brooklyn, New York. Depuis, ils ont travaillé en tant que pigiste pour de nombreuses entreprises du monde entier. Cassandra vit actuellement à Brooklyn avec leur chat Edith et son partenaire Kennedy. Cassandra est représentée par Shannon Associates.

Pete Lloyd

Pete Lloyd est un illustrateur nord-irlandais vivant à Madrid, en Espagne. Son travail commence par des compositions dessinées à la main utilisant des supports traditionnels qu’il développe et termine numériquement. S’inspirant du cinéma, des livres, des bandes dessinées et de la nature «dans sa plus grande épopée», il adore utiliser des couleurs vives et jouer avec la lumière pour créer un drame et une atmosphère. Représenté par Rapp Art, ses clients incluent Paramount Pictures, Popular Mechanics et Steelarchive.

Alexis Marcou

Représenté par des artistes Mendola, Alexis Marcou a développé au fil des ans un style unique connu pour l’utilisation d’ombrages complexes et de lignes géométriques. Ses techniques combinent un mélange de méthodes traditionnelles et numériques. Il a travaillé avec des clients, notamment des puissances telles que Nike, PepsiCo, Hewlett Packard, GSK, Atomic Skis, BMW et ESPN.

Loe Lee

Loe Lee est un designer-illustrateur basé à New York. Ses illustrations fantaisistes capturent des histoires courtes dans chaque image et apportent un peu de magie au quotidien. Des vecteurs numériques à la conception d’emballage et aux installations à grande échelle, Loe est représenté par Rapp Art.

Alice Pattullo

Diplômée de Brighton qui travaille maintenant à Londres, l’œuvre d’Alice Pattullo est inspirée du folklore, de la jonque et de toutes sortes d’éphémères des livres d’histoire des îles britanniques. Alliant travail commercial et production de tirages d’art, elle est représentée par la Central Illustration Agency.

Sarah Arnett

Élevée au Zimbabwe et maintenant basée au Royaume-Uni, Sarah Arnett est réputée pour ses imprimés colorés, inspirés par son amour des fleurs, du feuillage et des paysages. Elle dirige également sa propre marque de vêtements et confectionne des robes et des textiles imprimés. Sarah est représentée par Agency Rush .

Maja Andersen

Maja Andersen est née et a grandi aux États-Unis de parents danois, elle a donc grandi en parlant le danglish. Quand elle était jeune, elle a reçu la version danoise de «Pippi Longstocking» illustrée par Ingrid Van Nymanm, qui est depuis lors son inspiration – avec une dose d’art populaire international. Après avoir obtenu un baccalauréat en beaux-arts du Columbus College of Art and Design à Columbus, Ohio, Maja a accepté un emploi chez Hallmark Cards à Kansas City, Missouri.

Pendant son séjour à Hallmark, elle a illustré une variété de cartes de vœux qui comprenaient des cartes à pliage pop dimensionnel. Ses illustrations sont également apparues sur des livres-cadeaux, des emballages et des vêtements. Le style de Maja aujourd’hui est fantaisiste dans le sujet et le style graphique texturé. Elle aime aussi dessiner en ligne avec des couleurs limitées. Maja est représentée par The Bright Agency.

Cindy Kang

Cindy Kang est une artiste et illustratrice née et élevée à Séoul, en Corée. Elle a déménagé à New York à la poursuite de ses passions créatives, où elle a reçu un BFA en illustration de la School of Visual Arts en 2018. Ses œuvres sont inspirées par les endroits où elle vit ou visite, les gens qu’elle rencontre, ses sentiments et peu objets.

Alliant techniques numériques et médias traditionnels, elle illustre des moments réconfortants dans différents styles. Elle travaille principalement numériquement mais explore constamment de nouveaux outils, techniques, supports et palettes de couleurs pour développer ses styles. Cindy est représentée par The Bright Agency.

Jackie Besteman

Jackie Besteman est née au Canada, a grandi aux Pays-Bas et en Afrique du Sud avant de s’installer à Toronto. Le dessin et le coloriage font partie de sa vie depuis son plus jeune âge et l’ont amenée à étudier à l’Ontario College of Art de Toronto. Elle a obtenu son diplôme et est immédiatement devenue indépendante, se concentrant sur les illustrations de mode de vie et de mode ainsi que sur les couvertures de livres et les emballages. «J’explore toujours de nouvelles façons de faire ressortir mes images», dit-elle. Ces dernières années, Jackie a peint des scènes d’oiseaux et de personnes.

Shenho Hshieh

Shenho Hshieh est un illustrateur américain qui crée des œuvres d’art narratives pour des clients éditoriaux et commerciaux tels que le Los Angeles Times et le Dallas Observer. Il travaille comme pigiste depuis 2015 et enseigne également en tant que professeur de dessin et de peinture à temps partiel dans le comté de Los Angeles.

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Élise Vandeplancke

Elise Vandeplancke est une illustratrice travaillant à Courtrai, en Belgique. Après des études de graphisme et de publicité, elle est passée de designer à illustratrice. «J’adore travailler sur des illustrations éditoriales, mais je réalise aussi des affiches, des peintures murales, du branding et des illustrations pour la publicité, des imprimés, des animations ou des livres», dit-elle.