Ressource incontournable pour l’illustration et les illustrateurs de talents, le répertoire de l’illustration est un outil précieux pour rechercher, référencer et entrer en contact avec les artistes les plus talentueux du monde.

Au début de chaque année, le répertoire crée un magnifique livre imprimé imprimé , distribué gratuitement à des milliers de créatifs.

Il atterrit sur les bureaux de ceux qui embauchent régulièrement des illustrateurs et animateurs indépendants. Et chez Creative Boom, nous avons eu un aperçu avant la sortie de la 36e édition. Il contient près de cinq cents pages remplies de milliers d’illustrations des meilleurs artistes commerciaux travaillant aujourd’hui. Et le recueil de cette année présente des illustrations de couverture originales de Lisa Perrin, avec la direction artistique du designer / illustrateur primé Dave Plunkert de SPUR Design.

C’était une tâche impossible avec autant de talents exposés, mais nous avons sélectionné 20 de nos illustrateurs préférés – des artistes à la fois nouveaux et établis, et qui, selon nous, auront un impact significatif en 2020.

1. Ale + Ale

Les artistes italiens primés Alessandro Lecis et Alessandra Panzeri forment l’équipe derrière Ale + Ale depuis plus de 20 ans. Basés en France, ils sont connus pour leurs collages insolites, tirés des livres pour enfants à l’imagerie d’entreprise. Le duo est représenté par Morgan Gaynin.

2. Gail Armstrong

Gail Armstrong travaille avec du papier, créant des illustrations 3D de personnes, d’animaux, de bâtiments, de paysages ou même de graphiques. Ses sculptures artisanales sont apparues dans National Geographic et ont attiré l’attention des montres Rotary, Anchor Butter et Milkybar. Et penser que ses œuvres complexes commencent chacune par un morceau de papier plat! Nous avons vu le papier devenir de plus en plus populaire tout au long de 2019; nous prévoyons que cette tendance se poursuivra au cours des 12 prochains mois, Gail étant l’un des principaux artistes du papier. Elle est représentée par IllustrationX .

3. Iker Ayestaran

Iker Ayestaran est spécialisé dans le numérique, la gouache et l’art graphique, et son travail est plein de texture, de lignes douces et de couleurs rétro. Représenté par Shannon Associates , il est souvent embauché par Fortune, The New York Times, Variety, The Washington Post, The Daily Telegraph et The Economist pour ses superbes illustrations éditoriales. Basé en Espagne, il a remporté de nombreux prix et est reconnu comme l’un des illustrateurs les plus célèbres au monde.

4. Kirsten Ulve

Représentée par les artistes Mendola , Kirsten Ulve est une illustratrice et designer de New York qui mélange un design conceptuel net avec des couleurs audacieuses et des tas de plaisir. Elle est spécialisée dans la mode et le style de vie, la caricature, la conception de jouets et de jeux, et ses clients incluent The New Yorker, Glamour et Volvo.

5. Morten Morland

Ce Norvégien talentueux vit à Londres depuis 2000. Il est titulaire d’un BA en design graphique et depuis 2002 est le caricaturiste politique du Times. Parallèlement à cela, il produit des animations satiriques hebdomadaires pour les éditions en ligne et sur tablette du journal.

Alors que la politique continue de dominer la conversation mondiale, nous pouvons nous attendre à voir encore plus de Morten en 2020. Il est représenté par Début Art .

6. Lisa Perrin

Illustratrice et designer primée, Lisa Perrin se définit également comme une collaboratrice, une entrepreneure, une éducatrice et une entreprise de déménagement et d’agitation générale. Représentée par Frank Sturges, elle est diplômée en 2013 d’un MFA en pratique de l’illustration du Maryland Institute College of Art et travaille aujourd’hui à temps plein en tant que professeur d’illustration au MICA. Pendant son temps libre, elle crée de l’art pour des clients tels que Macy’s, Penguin Random House et Anthropologie. Un à garder dans le collimateur.

7. Michael Driver

Représenté par Folio , Michael Driver est un illustrateur basé à Londres dont le travail est créé à l’aide de techniques numériques et analogiques. Il crée de superbes personnages fictifs et produit des textures luxuriantes pour des clients comme Apple, Deliveroo et The Guardian. Essentiellement éditorial, son travail se retrouve également dans les campagnes publicitaires et l’édition.

8. Sue Todd

Basée à Toronto, au Canada, Sue Todd a littéralement creusé une niche avec sa technique de coupe lino qu’elle colore ensuite numériquement. C’est un mélange de deux mondes – analogique et numérique – pour créer ses illustrations colorées qui ont conquis des clients tels que Barnes & Noble, The Wall Street Journal et Walmart. Il y a une forte influence des gravures sur bois médiévales ainsi que de l’art de Jim Flora, Frans Masereel et Jose Francisco Borges.

9. Richard Beacham

L’illustration figurative est le plat principal servi par l’illustrateur britannique Richard Beacham, saupoudré d’un soupçon d’humour. Il a représenté tout le monde, de la reine à Theresa May, en passant par le président Trump et Angela Merkel, spécialisé dans les œuvres éditoriales de certaines des plus grandes publications mondiales.

10. Matt Chinworth

Les croquis doux, les textures et les couleurs vives semblent sauter de l’écran lorsque vous posez pour la première fois les yeux sur les illustrations de Matt Chinworth. Si vous visitez son site Web , vous remarquerez que son nom suit un style similaire, comme s’il était esquissé au fusain avec une pincée d’animation pour le faire vaciller. C’est cette tactilité qui nous attire vers le travail de Matt. Il a récemment créé des illustrations pour le New York Times, le New Yorker et le Washington Post.

11. Mercedes deBellard

Mercedes deBellard est une illustratrice madrilène spécialisée dans les portraits. Elle a quelque chose d’une spécialité hyperréaliste. Pourtant, les personnes qu’elle dessine délicatement ont une touche indéfiniment légère. Vous aurez déjà repéré son travail auparavant, car ses clients vont de Warner Brothers et Random House au Sunday Times. Elle est représentée par Folio et l’une de nos préférées pour 2020.

12. Jeremy Booth

Jeremy Booth est né et a grandi à Louisville, Kentucky, où il vit toujours. Son amour du dessin a commencé à un jeune âge, mais ce n’est qu’à la vingtaine qu’il a poursuivi le graphisme. C’est à cette époque qu’il découvre l’illustration numérique, et le reste appartient à l’histoire. Aujourd’hui, il est représenté par Artistique et son travail, centré sur l’ombre et la lumière, est ce qu’il appelle «Vector Noir».

13. Francesca di Chiara

Les livres pour enfants et les illustrations éditoriales fantaisistes sont au centre de l’attention de Francesca di Chiara, une illustratrice qui travaille principalement avec des éditeurs internationaux et italiens tels que Fabbri Editori, RCS, Piemme, Einaudi, La Coccinella et Usborne Publishing. Mignonne et adorable, nous pensons qu’elle est à surveiller pour 2020. Francesca est représentée par l’ agence d’illustrations MIA Milan.

14. Ruby Taylor

Débordant de couleurs vives et inspiré par de vieux éphémères imprimés, des illustrations vintage et des panneaux peints à la main, nous ne pouvons pas en avoir assez des œuvres d’art amusantes de Ruby Taylor. Représentée par la Central Illustration Agency , la couleur joue un rôle important dans ses illustrations, pleines de chaleur, d’humour et de caractère. Ses clients incluent Adidas, Harper Collins et Penguin Random House.

15. Uijung Kim

Originaire de Corée du Sud, Uijung Kim vit et travaille maintenant à Brooklyn, New York. Elle a étudié l’art et le design à la Gunsan University en Corée du Sud et l’illustration au College for Creative Studies de Détroit.

Inspirée par ses expériences d’enfance et la famille et les amis avec lesquels elle a grandi, son travail est fermement ancré dans la culture coréenne à travers la couleur, le ton et le récit. Si ses œuvres vous rendent heureux, cela rendra également Uijung heureuse. Un autre dans les livres de la Central Illustration Agency.

16. Aart-Jan Venema

Aart-Jan Venema utilise des techniques de peinture numériques et traditionnelles pour créer ses illustrations multicouches et aux couleurs fantastiques, ancrées avec un œil de composition passionné. Il aime remplir ses œuvres avec des histoires et des détails surprenants à découvrir.

Gagnant des prix Global Professional et Design aux World Illustration Awards 2017, le portefeuille diversifié d’Aart l’a amené à travailler avec des clients tels que Google et The New Yorker. Et son premier livre d’images, Night Windows, a reçu de nombreux éloges. Basée à La Haye, Aart est représentée par JSR.

17. Victoria Borges

Victoria Borges est tout à fait le voyageur. Née en Allemagne, elle a vécu dans de nombreux endroits, notamment à Hawaï, en Autriche et, plus récemment, à Richmond, en Virginie. Elle est diplômée en arts de la communication de la Virginia Commonwealth University et travaille maintenant comme designer et illustratrice indépendante, travaillant à la fois pour la décoration intérieure et les publications éditoriales.

Représentée par Artistique , nous aimons son exploration de divers médias, de la peinture à l’huile, de l’aquarelle et de la sérigraphie au stop motion, à la création de gifs et à l’illustration numérique. Son style est polyvalent, fantaisiste et texturé – quelque chose que nous prévoyons voir de plus en 2020.

18. James O’Brien

Représenté par Rapp Art, James O’Brien est un illustrateur et artiste dont l’impressionnante liste de clients comprend American Express, Colgate et Microsoft. Avec des palettes de couleurs douces, beaucoup de texture et une image animée étrange, James crée de l’art conceptuel et décoratif et du design pour l’édition, le commerce et l’édition.

19. Lars Madsen

Lars Madsen est un artiste allemand primé basé à Hambourg. Il crée des illustrations, des animations, des logos et des lettrages personnalisés pour des clients du monde entier. 2019 a été toute une année, car il a remporté le prix d’excellence Communication Arts 2019 et a également été le gagnant américain de l’illustration. Nous attendons de grandes choses de Lars au cours des 12 prochains mois.

20. Fatinha Ramos

Basée à Anvers, Fatinha Ramos est une illustratrice et artiste visuelle primée originaire du Portugal. Après avoir travaillé dans la direction artistique et le design pendant 12 ans, elle a fait un bond de géant et a poursuivi son rêve de devenir illustratrice.

Depuis, son travail est apparu dans le monde entier et elle a remporté de nombreux prix, dont un des World Illustration Awards. Nous aimons la façon dont elle démolit les conventions et évite les clichés habituels, créant des œuvres poétiques et souvent surréalistes pleines de textures et de couleurs vibrantes.